O anime, desde os seus primórdios, tem se mostrado como um mercado de crescimento exponencial, e não é para menos. Com a evolução do streaming e da distribuição digital, o anime transcendeu fronteiras, tornando-se um fenômeno mundial. É fascinante observar como essa indústria multibilionária, originária do Japão, se consolidou como uma das mais influentes exportações culturais do país. Esse sucesso não é uma mera coincidência, mas o resultado de uma combinação de criatividade, inovação e acessibilidade global.
A vastidão do universo anime é algo que merece destaque. Com um fluxo constante e diversificado de histórias e shows, até os fãs mais ávidos se veem desafiados a acompanhar tudo. O sucesso de uma franquia de anime pode ser medido de várias formas, mas o mais palpável é sem dúvida o sucesso comercial e a receita financeira. Esse aspecto comercial é crucial, pois reflete não só a popularidade, mas também a relevância cultural das obras.
Confira abaixo as 15 franquias de anime de maior bilheteria da história, ranqueadas!
“Pretty Cure” é um exemplo clássico da capacidade do anime de se reinventar e manter sua relevância. Iniciada bem após a moda das garotas mágicas ter diminuído, a franquia surpreendeu ao se tornar um sucesso colossal, dominando o gênero nos anos 2000. O que mais impressiona em “Pretty Cure” é sua habilidade de gerar receita, principalmente através de vendas de mercadorias, um testemunho da sua conexão com os fãs e de sua capacidade de se adaptar a novas gerações.
“Demon Slayer” merece uma menção especial. Esta franquia destaca-se não apenas pelo seu impressionante sucesso comercial, mas também pela sua narrativa envolvente e animação de alta qualidade. A história de Tanjiro Kamado e sua luta contra demônios capturou a imaginação do público global, tornando-se um dos animes mais rentáveis da história recente. Seu impacto vai além do entretenimento, refletindo-se em uma relevância cultural e política significativa.
“JoJo’s Bizarre Adventure” é outra franquia que merece reconhecimento. Sua influência no gênero shonen é indiscutível. Desde seu início em 1987, esta série não só alcançou sucesso comercial, mas também revolucionou a arte de contar histórias dentro do gênero. Sua expansão para diferentes mídias e a inovação na narrativa são um claro indicativo de sua importância e impacto duradouro na indústria.
Não podemos deixar de mencionar “Naruto“. Esta franquia não é apenas um sucesso comercial, pois ela tem um significado cultural profundo para públicos em todo o mundo. “Naruto” transcendeu o status de mero entretenimento para se tornar um ícone cultural, influenciando gerações através de seu mangá, anime, filmes e videogames. Mesmo com as opiniões divididas sobre sua sequência, “Boruto”, a marca “Naruto” continua a ser uma força poderosa no mundo do anime.
“Sailor Moon” é um marco na história do anime. Usagi Tsukino, a garota mágica titular, não só encantou uma geração, mas também quebrou barreiras em um campo predominantemente masculino. O impacto de “Sailor Moon” é imensurável: foi um dos primeiros animes shojo a alcançar grande sucesso e se tornou uma das franquias mais lucrativas de todos os tempos. O que torna “Sailor Moon” ainda mais especial é sua capacidade de se manter relevante mesmo anos após o término do anime principal, principalmente através de vendas de mercadorias e lançamentos contínuos de filmes e outros conteúdos.
“KochiKame: Tokyo Beat Police” talvez não seja bem conhecido internacionalmente, mas seu status no Japão é incomparável. Esta série é mais do que apenas um anime de sucesso; é uma instituição histórica, tanto na indústria do anime quanto no país. Desde o início de sua serialização em 1976 até sua conclusão em 2016, “KochiKame” manteve uma presença constante, gerando receita por meio de reimpressões, vendas de mercadorias e reprises de aniversário. O fato de “KochiKame” continuar a ser uma influente sitcom e um ícone cultural, mesmo sem material novo, fala muito sobre seu impacto duradouro e significativo.
“Neon Genesis Evangelion” é um exemplo extraordinário de como um anime pode reinventar um gênero inteiro. Ao introduzir uma profundidade emocional e um realismo sombrio na pilotagem de robôs gigantes, “Evangelion” mudou a percepção do gênero mecha. Esta franquia não apenas se estabeleceu como um dos maiores animes de todos os tempos, mas também criou um legado através de sua linha de mercadorias licenciadas e máquinas pachinko. A música icônica de “Evangelion” também desempenha um papel crucial em seu sucesso financeiro.
“Yu-Gi-Oh!” se destaca como um exemplo brilhante de como uma franquia de anime pode ir além do entretenimento e influenciar uma indústria inteira. As aventuras de Yugi e seu envolvimento no jogo “Duel Monsters” cativaram um público global, mas o mais impressionante é como a série funcionou efetivamente como um veículo promocional para o seu próprio jogo de cartas. Este aspecto comercial foi fundamental para o sucesso da franquia, gerando receitas astronômicas. O fato de “Yu-Gi-Oh!” ter conseguido manter o sucesso tanto nos animes quanto nos jogos de cartas é um testemunho de sua inovação e apelo duradouro.
“One Piece” é um verdadeiro colosso no mundo do anime. Sua longevidade e popularidade constante desde 1999 são fenomenais. Acompanhando as aventuras de Monkey D. Luffy e sua tripulação, “One Piece” capturou a imaginação de milhões de fãs em todo o mundo. O segredo do sucesso de “One Piece” não está apenas em sua narrativa envolvente, mas também nas vendas de mercadorias e videogames. Com a série entrando em seu arco final, espera-se que “One Piece” continue a crescer em popularidade e lucratividade.
“Fist of the North Star” é uma franquia que merece reconhecimento especial. Começando nos anos 80, esta série não apenas ajudou a popularizar o anime no exterior, mas também se estabeleceu como uma das franquias mais lucrativas. Ambientado em um mundo pós-apocalíptico, a saga de Kenshiro é um marco na história do anime. Surpreendentemente, a maior parte de seu sucesso financeiro vem das máquinas de pachinko, demonstrando como franquias clássicas podem se reinventar e permanecer relevantes ao longo das décadas.
Esta franquia é sinônimo de anime e continua sendo uma das mais populares e amadas de todos os tempos. Acompanhando Son Goku desde a infância até a vida adulta, “Dragon Ball” é mais do que um anime; é um fenômeno cultural. Seu sucesso não se limita à série de TV, mas se estende a videogames e filmes de grande sucesso. A capacidade de “Dragon Ball” de se manter no topo, mesmo após décadas, e seus planos para futuros lançamentos são testemunhos de sua relevância eterna e apelo universal.
“Mobile Suit Gundam” se destaca não apenas como um anime de sucesso, mas principalmente como um fenômeno no mundo dos brinquedos e modelos, conhecidos como Gunplas. Embora o clássico anime “Mobile Suit Gundam” e suas muitas releituras tenham sido bem-sucedidos, a verdadeira força da franquia reside em seus kits de modelo. Além disso, a capacidade da série de se adaptar e refletir as mudanças de cada época tem sido crucial para seu sucesso contínuo, garantindo que cada nova história de “Gundam” ressoe com as novas gerações de espectadores.
“Anpanman“, embora menos conhecido internacionalmente, é uma série de anime infantil de imensa popularidade no Japão. Com um personagem principal cuja cabeça é feita de um pão doce tradicional japonês, “Anpanman” conquistou corações de crianças e pais, gerando uma receita significativa de vendas de varejo de produtos temáticos e contribuições substanciais de seu museu infantil. A dedicação de seu jovem público à franquia é um testemunho do seu apelo e sucesso.
Hello Kitty, mais do que um personagem de anime, é um ícone global de merchandising. A maioria das receitas de Hello Kitty vem da venda de mercadorias, com os animes e filmes atuando mais como veículos promocionais para esses produtos. Em 2014, a receita anual da Hello Kitty foi estimada em cerca de US$ 8 bilhões, um número que provavelmente cresceu desde então. Esta estratégia demonstra como uma franquia pode prosperar, focando predominantemente em produtos licenciados em vez de conteúdo audiovisual.
Por fim, “Pokémon” se destaca como a franquia de anime mais lucrativa de todos os tempos, com um patrimônio líquido impressionante. Além de sua linha de animes, jogos de cartas colecionáveis e videogames, o merchandising licenciado é o verdadeiro motor de seu sucesso financeiro. As vendas de brinquedos, livros e outros produtos licenciados superam as de seus videogames, mangás, cartas e animes. Esse domínio de mercado demonstra a força extraordinária da marca Pokémon e sua capacidade de engajar fãs em várias plataformas.
Aí estão as 15 franquias de anime de maior bilheteria da história, ranqueadas! Acompanhe-nos no Google News para receber as últimas notícias de anime!
Última atualização: 11/06/2024 08:05
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